No final dos anos 1980, enquanto o Brasil ainda aprendia a respirar democracia outra vez, Lulu Santos lançou A Cura, uma canção que parecia flutuar acima do ruído do mundo. Com aquela atmosfera pop elegante e uma letra que soa quase como um pequeno tratado existencial, a música atravessa décadas como um lembrete suave de que a esperança pode sobreviver até nos cenários mais improváveis.

A canção é uma espécie de mantra pop. Lulu canta olhando para dentro e, ao mesmo tempo, mira o horizonte. Há algo de espiritual ali, mas sem religião, próximo de Camus dançando em uma pista iluminada por neon, enquanto a banda toca um synth-pop sofisticado.

A Cura nunca envelheceu. Ela não fala apenas de um tempo específico, mas de uma sensação permanente de que, no meio do caos, a música ainda pode ser um lugar onde o mundo se reorganiza, nem que seja por quatro minutos.