Sigmund Freud, nascido em 6 de maio de 1856, revolucionou para sempre a forma como entendemos o ser humano. Criador da psicanálise, ele inaugurou uma era em que os sonhos, os desejos reprimidos, os lapsos de linguagem e o inconsciente passaram a ser chaves para compreender a mente — e também para moldar narrativas na literatura e no cinema.

Freud: da ciência à ficção

Freud não foi apenas um cientista, mas também uma figura literária em essência. Seu método de escuta, sua linguagem metafórica e seu fascínio por mitos — como o Complexo de Édipo — influenciaram profundamente a literatura do século XX.

Escritores como Thomas Mann, Franz Kafka, Virginia Woolf e Clarice Lispector dialogaram diretamente com os conceitos freudianos, seja ao estruturar personagens em conflitos internos, seja ao desconstruir a linearidade do tempo narrativo.

Na literatura brasileira, Freud reverbera nos fluxos de consciência e nos dilemas existenciais de autores como João Guimarães Rosa, Lygia Fagundes Telles e Rubem Fonseca, cuja violência urbana muitas vezes revela pulsões escondidas sob a superfície social.

Freud nas telas: do consultório à cultura pop

No cinema, Freud não apenas foi representado como personagem — vide o filme "Freud, Além da Alma" (1962), disponível no catálogo da plataforma Looke, dirigido por John Huston e estrelado por Montgomery Clift — como também inspirou incontáveis obras que mergulham nas camadas da psique humana. Filmes como:

• "Spellbound" (1945), de Alfred Hitchcock — que traz cenas de análise e uso onírico inspirado em Salvador Dalí;

• "Cisne Negro" (2010), de Darren Aronofsky — que mergulha nas pulsões e dissociações do ego;

• "O Iluminado" (1980), de Stanley Kubrick — onde o labirinto da mente ganha forma arquitetônica;

• "Donnie Darko" (2001) — um delírio psicológico repleto de simbolismos sobre tempo, culpa e destino.

Além disso, séries contemporâneas como "The Sopranos", "Fleabag" e "In Treatment" continuam a reverberar o legado de Freud, colocando a análise no centro do drama e da narrativa.

Freud como linguagem da subjetividade

A maior contribuição de Freud à arte talvez não tenha sido direta, mas simbólica: ele ajudou o mundo a aceitar que o ser humano não é senhor de si mesmo. Que há desejos recalcados, traumas não resolvidos e fantasias que influenciam cada decisão. A literatura e o cinema, com suas possibilidades de metáfora e subtexto, tornaram-se os campos ideais para essas investigações.

Freud como personagem

Nos últimos anos, Freud também virou personagem ficcional, como na série "Freud" (2020) da Netflix — que mistura suspense policial com teorias psicanalíticas em um enredo fantasioso.

O romance "Quando Nietzsche Chorou", de Irvin D. Yalom, mergulha na ficção e filosofia em encontros hipotéticos entre pensadores.

Freud continua a inquietar

Neste 6 de maio, aniversário de Freud, o que se celebra é menos um legado fechado e mais um campo aberto de interrogações. A cada nova geração, Freud é relido, criticado, apropriado e até parodiado — mas raramente ignorado. Seu nome, seu método e seus mitos continuam a habitar tanto os divãs quanto as páginas e as telas.

                                                                                                                                                                                         #SigmundFreud